Voit suodattaa hakutuloksia valitsemalla halumiasi suodattimia haun yhteydestä.
Puolalaissyntynyinen Dominik Wlodarek (s. 1976) valmistui Suomen Kuvataideakatemiasta vuonna 2010. Hän on teoksissaan kuvannut pääasiassa helsinkiläistä kaupunkimaisemaa mielenkiintoisella tavalla, erilaisten heijastusten kautta. Perinteisen grafiikan lisäksi hän on tehnyt myös installaatioita kaupunkitilaan.
There Are Thousands of Taps Dripping on irlantilaisen kuvataiteilija Fiona Kellyn moniulotteinen ja useilla tekniikoilla (mm. linopiirros, stereovalokuva ja video) toteutettu yksityisnäyttely. Näyttelyssä Kelly tuo esille kaupunkimaisemaa ulkopuolisen tarkkailijan näkökulmasta. Hän on kiinnostunut erityisesti ihmisten hylkäämistä tavaroista, jätekasoista, rakennustyömaa-alueista ja keskeneräisistä luonnon takaisin valtaamista epätiloista.
Synopsis on uudenlainen taidenäyttelykonsepti. Se on eräänlainen ”teosdokumentti” kolmen Grafiikka- ja valokuvakeskus Ratamossa työskentelevän kuvataiteilijan matkasta runsaan vuoden aikana. Siinä seurataan teosten syntyä ja kehittymistä haparoivasta alkuideasta kiteytettyyn loppumuotoonsa. Se kertoo samalla kolme erilaista tarinaa taiteilijasta ja hänen suhteestaan taiteen tekemiseen.
Grafiikka- ja valokuvakeskus Ratamossa on kesäkuun ajan esillä kolmen Saimaan ammattikorkeakoulusta keväällä 2013 valmistuneen kuvataiteilijan töitä. Näyttely koostuu erilaisin taidegrafiikan tekniikoin toteutetuista teoksista, jotka käsittelevät ihmiselämää ja ihmisenä oloa sen monilta eri puolilta. Näyttelykokonaisuus sai alkunsa vertauskuvista ja sananlaskuista sekä niihin sidotuista oivalluksista ja opeista. Näyttelystä löytyykin töitä jotka pohjaavat juuri sanontoihin ja avaavat ja kommentoivat niitä kuvallisesti.
Marjo Hyttinen on lappilainen kuvataiteilija. JÄLKIÄ - näyttely dokumentoi taiteilijan omaa elinympäristöä vesien ja tehtaiden maisemassa; Perämeren, Kemijoen ja Jokisuun leikkauspisteessä.Valokuvissa sekä grafiikanvedoksissa Marjo Hyttinen on käsitellyt kulutuksen ja hyvinvoinnin kääntöpuolta, häviämätöntä roskaa ja kertautuvia jäteröykkiöitä.
Jyväskyläläinen Tuomas Hallivuo on tullut tunnetuksi sarjakuvamaisista grafiikan vedoksistaan. Kuvien taustalla on paitsi eletty arki myös unet ja omat henkilökohtaiset tuntemukset. Ehkä juuri siksi teoksissa on mukana aina jotain epätodellista tai ahdistavaa. ”Galleria Ratamossa esillä olevat teokseni ovat kaikki uusia tähän näyttelyyn tehtyjä syväpainovedoksia. Teokset ovat päiväkirjamaisia, hieman humoristisia ja myös pohdiskelevia.
Taiteilijaryhmä tutustui Saksassa Itämeren rannalla Künstlerhaus Lukasissa Pihlajamaan ja Schewskin työskennellessä siellä residenssistipendillä lokakuun 2013. Kuukauden kuluessa tekijät päätyivät toteuttamaan nyt alkavan yhteisnäyttelyprojektin. Erilaisista taiteilijataustoista huolimatta tekijöiden taide näyttäytyy hyvin yhdessä esitettynä ja näyttelykiertueella toteutetaan taiteilijaresidenssien tarjoamaa tärkeää mahdollisuutta: yhteistyötä kansainvälisesti ja taiteilijalähtöisesti.
Pro Litografia on taiteilijoiden ylläpitämä yhdistys, jonka tarkoituksena on edistää kiveltä painettavan litografian asemaa ja merkitystä sekä kivilitografian tulevaisuutta niin Suomessa kuin ulkomailla. Yhdistys perustettiin vuonna 2003. Se järjestää kurssitoimintaa, edistää näyttely- ja tutkimushankkeita ja on perustanut julkaisusarjan. Yhdistykseltä on tulossa myös kirja suomalaisen litografian historiasta joka julkaistaan vuonna 2017.
Suomalais-irlantilainen näyttely You Make Mine, I Make Yours perustuu projektiin, joka alkoi toukokuussa 2014 jyväskyläisten ja corkilaisten taidegraafikoiden kesken.
Galleria Ratamossa avautuu 2.6. Irrma Tonterin ja Laura Vainikan yhteisnäyttely Etäisyys. Näyttelyssä etäisyyden voi nähdä liittyvän välimatkan ajatukseen, mutta se voi olla myös ohimenevyyden ja pysyvyyden välinen etäisyys. Olemisen ja havainnon hetkellisyys on vahvasti läsnä molempien teoksissa. Myös katsominen ja näkeminen liittyvät tähän teemaan.
Sanna Kumpulainen ja Maria Pääkkönen ovat nuoria taiteilijoita, joiden teoksia nähtiin keväällä 2015 Kuvataideakatemian lopputyönäyttelyssä. Kumpulainen on valokuvataiteilija ja graafikko kun taas Pääkkönen on piirtäjä ja performanssitaitelija. Kumpulainen käsittelee teoksessan nuoren ihmisen identiteettiä ja Pääkkönen ihmisen mielentiloja ja muistamista.
12.1.–5.2.2017
Kyyneltarha-näyttelyn kuvasarjoissa kyyneleet ovat esillä muodossa tai toisessa, puissa, taimissa, kimpuissa ja hedelminä; surun tummat, vihan punertavat, ilon hehkuvat ja onnen sädehtivät.
Näyttelyni on historian kirjoitusta yksityisestä yleiseksi. Mitä muistamme; miten luemme historiaa? Haluan teoksissani sekoittaa aikatasot, rikkoa kausaliteetin ja luoda imaginäärisen tilan. Läpinäkyviin, kolmiulotteisiin, kerroksellisiin töihin limittyy eri aikatasoja. Teoksista muodostuu pirstaleinen kertomus; myös kolmekymmentä vuotta kestänyt tieni taiteilijana.
Yhteisnäyttelyssämme esillä olevan teoskokonaisuuden lähtökohtana on vuosien varrella työhuoneelleni kerääntynyt painolaattojen kokoelma. Ensimmäisistä puupiirroksistani lähtien olen säilyttänyt kaikki työskentelyssä syntyneet painolaatat. Syynä laattojen säilyttämiseen on keräilijäluonteeni, mutta myös painolaattojen kiinnostavuus. Usein laattoihin tallentuu työskentelyn myötä jotain pakottamatonta ja kaunista, jonka myötä ne ovat monesti kiinnostavampia kuin niistä otetut vedokset.
Vuonna 1933 perustettu Turun Taidegraafikot ry on Suomen vanhin taidegrafiikan paikallisyhdistys. Sen tarkoituksena on edistää taidegrafiikan harjoittamista sekä lisätä mielenkiintoa taidegrafiikkaa kohtaan. Yhdistys ylläpitää Aurajoen rannalla Galleria Joellaa ja taidegrafiikan myyntikokoelmaa sekä grafiikan yhteistyöhuonetta Barkerin Ateljeet -tiloissa.
Näyttely koostuu taiteilijapariskunta Kaisa Koljosen ja Marko Ikävalkon taidegrafiikasta ja piirroksista. Koljosella on esillä eri tekniikoin (ImageOn, etsaus ja akvatinta) toteutettuja teoksia, ja Marko Ikävalkolla kivilitografioita ja piirustuksia. Tekijät ovat valmistuneet Saimaan Amk:sta kuvataiteilijoiksi 2015, ja muuttaneet työskentelemään Jyväskylään syksyllä 2016.
Grafiikanpajatoiminnan 40-vuotisjuhlavuoden aloittaa Ratamon graafikot -näyttely. Grafiikan paja aloitti toimintansa Jyväskylässä vuonna 1978, aluksi Nikolainkulmassa Vapaudenkadulla, sitten Hannikaisenkadulla Halosen talossa. Vuona 2012 toiminta siirtyi Veturitalleille, jossa on tehty grafiikkaa jo 5 vuotta. Grafiikan pajan toimintaan on alusta lähtien kuulunut kurssien järjestäminen, nykyisin tiloissa järjestetään myös kansalaisopiston grafiikan kurssit.
Vedossarjan nimi on Meri. Työskennellessäni en ole käyttänyt apuna luonnoksia tai suoraa havaintoa, enkä näin ollen pyrikään esittävyyteen, vaan ennemminkin välittämään kokemuksen tai tunteen. Monotypian parissa työskennellessäni teen usein töitä projektipohjaisesti; minulla on aika ja paikka, jotka määrittelevät työskentelyäni. Paikan kokemus on lähtökohtana, ja pajalla nämä kokemukset, muistot koetusta, siirtyvät laatalle.
Joku on joskus sanonut minulle, että tyhjästä on hyvä aloittaa, että tyhjä on kantava perusta uudelle ja hyvälle. Pitää havainnoida ympäristöä ja katsoa josko jotakin voisi jäädä elämään ja siirtyä paperille. Se toinen alku on motiivi, ajatus, jonka perusteella valikoidaan ympäristöstä kuvattavat asiat. On kuitenkin vaikea ratkaista ongelmia, jos kumpikaan edellä mainituista tavoista ei tuota tulosta. Ehkä tyhjä ei olekaan se mistä lähdetään liikkeelle, vaan se on määränpää. Tai se vaan on.
Galleria Ratamossa järjestetään grafiikka- ja piirustusnäyttelyitä sekä valokuvanäyttelyitä.
Grafiikka- ja piirustusnäyttelyiden aikaa haetaan Jyväskylän taidemuseosta ja valokuvanäyttelyiden aikaa haetaan Luovan valokuvauksen keskukselta.
Jyväskylän taidemuseo järjestää vuosittain noin kuusi näyttelyä, joiden näyttelyaika on 3 ½ viikkoa. Näyttelyhaku vuodelle 2025 päättyy 30.4.2024. Päätökset näyttelyistä pyritään tekemään kesäkuun alkuun mennessä.
